formations POST-BAC
Le Conservatoire de Grand Besançon Métropole propose une formation artistique pour la vie
Son projet pédagogique est pensé pour que d’une part, l’étudiant possède les fondamentaux théoriques et techniques nécessaires à sa pratique artistique, mais également pour qu’il puisse trouver, inventer son propre parcours, développer et structurer sa singularité, être préparé pour entrer dans le champ de la création d’aujourd’hui.
Pour ce faire, l’étudiant est accompagné par les équipes pédagogiques composées d’enseignants artistes, d’intervenants extérieurs invités tout au long des parcours d’apprentissage.
Ces intervenants extérieurs qui couvrent de nombreux champs esthétiques ou techniques viennent compléter, enrichir, spécialiser l’enseignement dispensé.
le PARCOURS de l’étudiant
Tout au long de son parcours, l’étudiant doit acquérir des compétences et expérimenter. Il travaille ainsi avec l’ensemble de l’équipe pédagogique et participe aux « expériences » initiées par les artistes invités. Cette multiplication d’expériences lui permet progressivement de déterminer et d’affirmer son projet.
Dans la même dynamique, l’approche théorique, portée par les enseignements fondamentaux et les partenaires extérieurs, permet à l’étudiant d’élaborer un point de vue critique et singulier sur le monde.
Ce format constitue un cadre privilégié pour accompagner les étudiants jusqu’à l’obtention de leur diplôme.
+ INFOS
COP – Cycle d’Orientation professionnelle
LICENCES – Université & Conservatoire
CPES – Classes Préparatoires
MUSIQUES ANCIENNES Cursus professionnel – ESM & Conservatoire
Vous avez des questions ? A qui s’adresser ?
conservatoire@grandbesancon.fr
une ÉQUIPE pédagogique
Les artistes enseignants
L’équipe enseignante occupe une place particulière dans le projet.
Elle est à la fois garante d’un programme qui répond à la règlementation en vigueur relative à l’organisation des études conduisant aux diplômes mais aussi présente aux côtés des artistes invités afin de les accompagner dans leurs propositions, les objets à travailler.
Les artistes invités
Professionnels de la création (musiciens, compositeurs, comédiens, metteur en scène, danseurs, chorégraphes…), les artistes très régulièrement invités sont une forte valeur ajoutée aux enseignements récurrents des enseignants.
Ces rencontres permettent aux étudiants d’être en lien avec l’actualité de la création et les réalités du monde professionnel.
ARTISTES invités
Joëlle LÉANDRE improvisatrice / Ivan SOLANO compositeur / Liza KEROB violoniste / Jean-Yves HAYMOZ théoricien / Claire HEGGEN metteuse en scène / Reinoud Van MECHELEN chanteur lyrique / Han TOL flûtiste / Christophe FOREY créateur lumière / Anaïs ANDRE-ACQUIER plasticienne du geste / Anna Teresa DE KEERSMAEKER chorégraphe / Christophe ROY violoncelliste / Alain GOUDARD pédagogue / Jérôme WACQUIEZ metteur en scène / Eric TANGUY compositeur / Julien FELTRIN flûtiste / ELECTRO DELUXE groupe de funk jazz / Wayne BYARS danseur / Jérémie PAPASERGIO flûtiste et bassoniste / Geneviève LAURENCEAU violoniste / David GUERRIER corniste / Dominique BRUN chorégraphe / Camille PEPIN compositrice / Jordi SAVALL violiste / Lucas CAVIATTA pédagogue O Passo / Médéric COLLIGNON trompettiste / Joseph SCHOVANEC philosophe / John STULZ compositeur / Renaud DILIGENT metteur en scène / Florent HEAU clarinettiste / Guy FREIXE comédien / Masato MATSUURA danseur Nô / Valentine BUTTARD pianiste / Sylvain RIFFLET saxophoniste / Aurélien BERTINI journaliste / Laurie CANNAC marionnettiste / les frères DUPORT violoncellistes / Emmanuelle HUYNH artiste chorégraphe / Isabelle DRUET mezzo soprano / Alexandros MARKEAS compositeur / Boris GIBE clown acrobate / Guillaume DELAVEAU scénographe / Jennifer FOURNIER conférencière / Fabienne DONNIO danseuse / Sylvie ROBALDO choréologue / Julie DURUISSEAU danseuse / Sankoum CISSOKHO joueur de kora / … et + encore !
un ENVIRONNEMENT culturel
& artistique propice
Le territoire bisontin est riche d’acteurs culturels partenaires.
La RODIA (Scène de musiques actuelles), le Centre Dramatique National, l’Orchestre Victor Hugo, la Scène Nationale, le Festival International de musique sont autant d’opportunités que de régulières collaborations pédagogiques et artistiques.
